In mehr als 40 Jahren habe ich mich mit Kunstformen, wie der Fotografie sowie Skulptur- und Mosaikarbeiten, auseinandergesetzt. Das Zeichnen und Malen war dabei ein konstanter Begleiter. Die Möglichkeiten Fachkenntnisse zu erwerben, hat in den letzten Jahren deutlich zugenommen. Viele Künstler teilen ihr Wissen im Internet und bieten eine immense Fülle an Anregungen und Lernmaterial bezüglich Techniken, Material und Gestaltung. Die eigentlichen Fertigkeiten erlernt man letztlich nur durch konstantes Üben und Experimentieren gepaart mit einer Mischung aus Neugier und Leidenschaft.

Die künstlerische Arbeit verbindet mich mit dem Hier und Jetzt. Sie ermöglicht es mir, mich mit mir selbst und meiner Umwelt auseinanderzusetzten.

Das eigentlich Spannende ist die ständige Suche, nach der perfekten Komposition, einer Balance im Bild, einem ungewöhnlichen Ausdruck oder einer interessanten Farbkombination. Es gilt die schier unendliche Menge an Variablen zu einer Essenz zu verdichten. Auch wenn dies zuweilen mit Frust verbunden ist, siegt letztendlich die Faszination und der Spaß an der Sache. Grundsätzlich versuche ich mir eine gewisse Leichtigkeit zu bewahren und auch mal etwas Humor einfließen zu lassen.

Trotz bestimmter Präferenzen fällt es mir schwer, mich auf einen Stil festzulegen, da das Thema der Ausgangpunkt ist und die Technik bestimmt. Ich habe ohnehin das Gefühl, dass ich auf die Entwicklung kaum Einfluss nehmen kann. Daher halte ich es mit dem Moto: Vertraue dem Prozess. 

Idealerweise kann ich den Betrachter/die Betrachterin auf diese Weg mitnehmen und inspirieren.

Vielen Dank auch an alle, die mich dabei unterstützen!